Historia del Arte
Orígenes
Los historiadores del arte no están de acuerdo cuando comenzó el arte moderno, algunos remontan a Francisco Goya en el período napoleónico, a mediados del siglo XIX con la revolución industrial oa fines del siglo XIX con el advenimiento del impresionismo. La Revolución Francesa de 1789 dio lugar a nuevas revoluciones en el pensamiento. En las artes, estos incluyeron una nueva autoconciencia sobre los estilos artísticos y la individualidad. El historiador de arte H. Harvard Arnason dice que "una metamorfosis gradual tuvo lugar en el curso de cien años", marcada por eventos significativos como la finalización en 1784 de la obra de Jacques-Louis David El juramento de los Horacios ; la exposición de la pintura de Gustave Courbet The Artist's Studio en 1855; y la exposición de la pintura de Édouard Manet Le déjeuner sur l ' en el Salon des Refusés en París en 1863.
Siglo 19
Durante el siglo XIX, la tendencia romántica de los primeros artistas modernos como Turner y Delacroix fue reemplazada por movimientos artísticos más nuevos: el realismo, el impresionismo, el postimpresionismo, el simbolismo y otros movimientos. Los artistas occidentales fueron influenciados por las artes decorativas orientales, especialmente las impresiones japonesas.
Los impresionistas buscaban transmitir el movimiento, la espontaneidad y los efectos transitorios de la luz en su trabajo. Su estilo fue adoptado por artistas en muchos países, junto con movimientos nacionales como el Hudson River School y el Ashcan School en los Estados Unidos.
Francisco de Goya, el 3 de mayo de 1808 , 1814
Gustave Courbet, El estudio del artista (L'Atelier du peintre): una verdadera alegoría de una fase de siete años en mi vida artística y moral , 1855, Musée d'Orsay, París
Édouard Manet, Le Déjeuner sur l'herbe , 1863, Musée d'Orsay, París
Claude Monet, Impression, Sunrise (Impresión, soleil levant) , 1872; la pintura que dio su nombre al estilo y movimiento artístico, Musée Marmottan Monet (París)
Georges Seurat, A Sunday Afternoon en la isla de La Grande Jatte , 1884-86, óleo sobre lienzo, 207.5 × 308.1 cm, Art Institute of Chicago
Vincent van Gogh, camino rural en Provenza de noche, 1889, mayo de 1890, Museo Kröller-Müller
Henri Rousseau, Tigre en una tormenta tropical (¡Sorprendido!) , 1891
Henri de Toulouse-Lautrec, En el Moulin Rouge: Dos mujeres Waltzing , 1892
Paul Cézanne, The Large Bathers , 1898-1905
Paul Gauguin, Espíritu de los muertos que mira 1892, galería de arte de Albright-Knox
Edvard Munch, El grito , 1893
Alphonse Mucha, F. Champenois Imprimeur-Éditeur , 1897, litografía
Principios del siglo 20
La historia del arte del siglo XX es una narración de infinitas posibilidades y la búsqueda de nuevos estándares, cada uno de ellos derribado en sucesión por el siguiente. Los movimientos artísticos del fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el arte abstracto, el dadaísmo y el surrealismo condujeron a nuevas exploraciones de nuevos estilos creativos y formas de expresión. El aumento de la interacción global durante este tiempo vio una influencia equivalente de otras culturas en el arte occidental, como Pablo Picasso se vio influenciado por la escultura ibérica, la escultura africana y el primitivismo. El japonismo y las xilografías japonesas (que habían sido influenciadas por el arte del Renacimiento occidental) tuvieron una inmensa influencia en el impresionismo y en los posteriores desarrollos artísticos. El influyente ejemplo establecido por Paul Gauguin ' el interés en el arte de Oceanic y la popularidad repentina entre los entendidos en el París de principios de siglo 20 de esculturas fetiche africanas recién descubiertas y otras obras de culturas no europeas fueron tomadas por Picasso, Henri Matisse, y muchos de sus colegas. Más tarde, en el siglo XX, el arte pop y el expresionismo abstracto cobraron importancia.
Henri Matisse, Mujer con sombrero , 1905, Museo de Arte Moderno de San Francisco
André Derain, 1906, Charing Cross Bridge, Londres , Galería Nacional de Arte, Washington, DC
Gustav Klimt, retrato de Adele Bloch-Bauer I , 1907, Neue Galerie Nueva York
Constantin Brâncuşi, El beso , 1907-08
Georges Braque, Casas en l'Estaque , 1908, Kunstmuseum Bern
Egon Schiele, Autorretrato con Physalis , 1912, Museo Leopold
Marcel Duchamp, Nude Descending a Staircase, n.º 2 , 1912, Museo de Arte de Filadelfia
Robert Delaunay, 1912-13, Le Premier Disque , colección privada
Piet Mondrian, composición con rojo, amarillo, azul y negro, 1921, Gemeentemuseum Den Haag
Finales del siglo XX y principios del XXI
Los rápidos avances en la ciencia y la tecnología condujeron al período moderno y posmoderno tardío. En estos períodos, el arte y las culturas del mundo experimentaron muchos cambios y hubo una gran mezcla de culturas, ya que las nuevas tecnologías de comunicación facilitaron la difusión nacional e incluso mundial de la música, el arte y el estilo. La separación de culturas regionales que había marcado el siglo XIX fue reemplazada por una cultura global. El postmodernismo describe un amplio movimiento que se desarrolló a mediados y finales del siglo XX a través de la filosofía, las artes, la arquitectura y la crítica, que marcó un alejamiento del modernismo.
Henry Moore, Figura reclinada , 1951, yeso pintado, Museo Fitzwilliam, Cambridge
Yves Klein, IKB 191 , 1962, pintura monocromática
Joan Miró, Dona i Ocell , 1983, Parc Joan Miró, Barcelona