Cuento corto
Definición
Una historia corta es una obra de ficción en prosa que, por lo general, se puede leer de una vez y se centra en un incidente autocontenido o serie de incidentes vinculados, con la intención de evocar un "efecto único" o estado de ánimo, sin embargo hay muchas excepciones esta.
De las noches divertidas de Straparola por Giovanni Francesco Straparola
Una definición de diccionario es "una narración en prosa inventada más corta que una novela que usualmente trata con unos pocos personajes y apunta a la unidad de efecto y a menudo se concentra en la creación del estado de ánimo en lugar de la trama".
La historia corta es una forma elaborada en sí misma. Las historias cortas hacen uso de la trama, la resonancia y otros componentes dinámicos como en una novela, pero generalmente en menor grado. Si bien la historia corta es en gran medida distinta de la novela o novela corta (una novela más corta), los autores generalmente se basan en un conjunto común de técnicas literarias.
Los escritores de cuentos cortos pueden definir sus obras como parte de la expresión artística y personal de la forma. También pueden intentar resistir la categorización por género y formación fija.
Los cuentos tienen raíces profundas y el poder de la ficción corta ha sido reconocido en la sociedad moderna durante cientos de años. La forma corta es, posiblemente, más natural para nosotros que las formas más largas. Nos atraen las historias cortas como la historia bien contada, y como ha dicho William Boyd, el galardonado autor británico y escritor de cuentos cortos:
En términos de longitud, el recuento de palabras suele oscilar entre 1,000 y 4,000 para historias cortas, sin embargo, algunas tienen 20,000 palabras y todavía se clasifican como historias cortas. Las historias de menos de 1,000 palabras a veces se conocen como "historias cortas cortas" o "ficción flash".
Historias cortas hoy
Los escritores de cuentos del siglo XXI se encuentran con miles.
Las ventas globales de cuentos son muy fuertes. En el Reino Unido, las ventas aumentaron un 45 por ciento en 2017, impulsadas por colecciones de nombres internacionales como Alice Munro, nuevos escritores del género como Tom Hanks y el resurgimiento de salones de cuentos cortos, como los de la compañía de ficción corta Pin Drop Studio.
En el Reino Unido se vendieron más de 690,000 historias cortas y antologías en 2017, generando £ 5.88 millones, las ventas más altas del género desde 2010.
Salones de cuentos cortos
En 2012, Pin Drop Studio lanzó un salón de cuentos que se celebró regularmente en Londres y en otras ciudades importantes. Los escritores de cuentos cortos que han aparecido en el salón para leer sus historias cortas en público incluyen a Ben Okri, Lionel Shriver, Elizabeth Day, ALKennedy, Will Self, William Boyd, Graham Swift, David Nicholls, Will Self, Sebastian Faulks, Julian Barnes. , Evie Wylde y Claire Fuller.
Premios de cuentos cortos
Prominentes premios de cuentos como el Sunday Times Short Story Award y el Pin Drop Studio Short Story Award atraen cientos de entradas cada año. Escritores publicados y no publicados toman parte, enviando sus historias de todos los rincones del mundo.
Premio Nobel de Literatura
Alice Munro, "maestra de la historia corta contemporánea" según su cita para el Premio Nobel de Literatura 2013, dijo que espera que el premio traiga lectores para la historia corta en general.
Adaptaciones cortas
Los cuentos cortos a veces se adaptan para radio, televisión y cine:
- Radio dramas, como en NBC Presents: Short Story (1951-52). Un ejemplo popular de esto es "The Hitch-Hiker", leído por Orson Welles.
- Cortometrajes, a menudo reescritos por otras personas, e incluso como largometrajes; tal es el caso de "Children of the Corn", "The Shawshank Redemption", "The Birds", "Brokeback Mountain", "Who Goes There?", "Duel", "A Sound of Thunder", "The Body" , "Total Recall", "The Lawnmower Man", "Hearts in Atlantis" y "The Secret Life of Walter Mitty".
- Especiales de televisión, como "12:01 PM" (película de televisión de 1993), "Pesadilla a 20,000 pies" (11 de octubre de 1963, en The Twilight Zone ), "The Lottery", y "Button, Button" (en The Twilight Zona ).
Longitud
Determinar qué separa exactamente una historia corta de formatos de ficción más largos es problemático. Una definición clásica de una historia corta es que uno debería ser capaz de leerla de una vez, un punto muy notable en el ensayo de Edgar Allan Poe "The Philosophy of Composition" (1846).
Interpretar este estándar hoy en día es problemático, porque la duración esperada de "una sentada" ahora puede ser más breve de lo que era en la era de Poe.
Los cuentos cortos no tienen una longitud establecida. En términos de conteo de palabras, no hay una demarcación oficial entre una anécdota, una historia corta y una novela. Por el contrario, los parámetros de la forma vienen dados por el contexto retórico y práctico en el que se produce y se considera una historia determinada, de modo que lo que constituye una historia corta puede diferir entre géneros, países, épocas y comentaristas. Al igual que la novela, la forma predominante de la historia corta refleja las demandas de los mercados disponibles para su publicación, y la evolución de la forma parece estrechamente vinculada a la evolución de la industria editorial y las pautas de presentación de sus casas constituyentes.
Como punto de referencia para el escritor de género, los escritores de ciencia ficción y fantasía de América definen la longitud de la historia corta en los Premios Nebula para las pautas de presentación de ciencia ficción como tener un conteo de palabras de menos de 7.500 palabras.
Las historias más largas que no pueden llamarse novelas a veces se consideran "novelas cortas" o novelas cortas y, como las historias cortas, pueden recopilarse en la forma más comercial de "colecciones", que a menudo contienen historias inéditas. A veces, los autores que no tienen tiempo ni dinero para escribir una novela o novela deciden escribir historias cortas en su lugar, elaborando un trato con un sitio web o revista popular para publicarlos con fines de lucro.
Historia
Emergiendo de las tradiciones de narración oral anteriores en el siglo XVII, la historia corta ha crecido hasta abarcar un cuerpo de trabajo tan diverso que desafía la fácil caracterización.
Con el surgimiento de la novela realista, la historia corta evolucionó en una tradición paralela, con algunos de sus primeros ejemplos distintivos en los cuentos de ETA Hoffmann. El carácter de la forma se desarrolló particularmente con autores conocidos por su ficción corta, ya sea por elección (no escribieron nada más) o por consideración crítica, lo que reconoció el enfoque y el oficio requeridos en la forma corta. Un ejemplo es Jorge Luis Borges, que ganó fama estadounidense con "El jardín de senderos que se bifurcan", publicado en agosto de 1948 en Ellery Queen's Mystery Magazine . Otro ejemplo es O. Henry (autor de "Gift of the Magi"), por quien se nombra el Premio O. Henry. Otras de sus historias más populares, inventivas y más a menudo reimpresas (entre más de 600) incluyen: Un informe municipal , , Un Barginer de Blackjack , Un Amante de Lickpenny , Mammon y Archer , Dos Caballeros del Día de Acción de Gracias , The Last Leaf . Los ejemplos estadounidenses incluyen: Jack London, Ambrose Bierce, F. Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway, William Faulkner, Flannery O'Connor, John Cheever y Raymond Carver. Una historia de ciencia ficción con un toque poético especial fue un género desarrollado con gran éxito popular por Ray Bradbury. El género de la historia corta a menudo se descuidaba hasta la segunda mitad del siglo XIX.
La evolución de las tecnologías de impresión y las ediciones periódicas se encuentran entre los factores que contribuyen a la creciente importancia de las publicaciones de cuentos. El papel pionero en la fundación de las reglas del género en el canon occidental incluye, entre otros, Rudyard Kipling (Reino Unido), Anton Chekhov (Rusia), Guy de Maupassant (Francia), Manuel Gutiérrez Nájera (México) y Rubén Darío (Nicaragua) .
Walter Benjamin ofrece un importante ejemplo teórico para el análisis de la narración de cuentos en su ensayo iluminado The Storyteller, donde discute sobre el declive del arte narrativo y la incomunicabilidad de las experiencias en el mundo moderno. El ensayo de Oscar Wilde The Decay of Lying y The Art of Fiction de Henry James también están parcialmente relacionados con este tema.
Antecesores
Las historias cortas se remontan a las tradiciones de narración oral que originalmente produjeron epopeyas como la Ilíada y la Odisea de Homero . Las narraciones orales a menudo se contaban en forma de versos rítmicos o rítmicos, que a menudo incluían secciones recurrentes o, en el caso de Homero, epítetos homéricos . Tales dispositivos estilísticos a menudo actuaban como mnemónicos para recordar, interpretar y adaptar la historia más fácilmente. Las secciones breves del verso pueden enfocarse en narraciones individuales que se podrían contar de una sola vez. El arco general de la historia surgiría solo a través de la descripción de múltiples secciones de este tipo.
La otra forma antigua de cuento, la anécdota, era popular bajo el Imperio Romano. Las anécdotas funcionaban como una especie de parábola, una breve narración realista que encarna un punto. Muchas anécdotas romanas sobrevivientes fueron coleccionadas en el siglo XIII o XIV como el Gesta Romanorum . Las anécdotas siguieron siendo populares en Europa hasta bien entrado el siglo XVIII, cuando se publicaron las cartas anecdóticas de Sir Roger de Coverley.
En Europa, la tradición de la narración oral comenzó a desarrollarse en historias escritas a principios del siglo XIV, sobre todo con Canterbury Tales de Geoffrey Chaucer y Decameron deGiovanni Boccaccio . Ambos libros están compuestos de historias cortas individuales (que van desde farsas o anécdotas humorísticas hasta ficciones literarias bien elaboradas) enmarcadas dentro de una historia narrativa más amplia (una historia marco), aunque el dispositivo de los marcos no fue adoptado por todos los escritores. A finales del siglo XVI, algunas de las historias cortas más populares de Europa fueron la trágica novela trágica de Matteo Bandello (especialmente en su traducción al francés).
A mediados del siglo XVII en Francia se produjo el desarrollo de una novela corta refinada, la "nouvelle", de autores como Madame de Lafayette. En la década de 1690, los cuentos de hadas tradicionales comenzaron a publicarse (una de las colecciones más famosas fue la de Charles Perrault). La aparición de la primera traducción moderna de Antoine Galland de Las mil y una noches (o Las noches árabes ) (desde 1704, otra traducción apareció en 1710-12) tendría una enorme influencia en los cuentos europeos del siglo XVIII de Voltaire, Diderot y otros .
1790-1850
Hay ejemplos tempranos de historias cortas publicadas por separado entre 1790 y 1810, pero las primeras colecciones verdaderas de historias cortas aparecieron entre 1810 y 1830 en varios países alrededor del mismo período.
Las primeras historias cortas en el Reino Unido eran cuentos góticos como la "narrativa notable" de Richard Cumberland "El envenenador de Montremos" (1791). Grandes novelistas como Sir Walter Scott y Charles Dickens también escribieron algunas historias cortas.
Una de las historias cortas más antiguas de los Estados Unidos fue "El sonambulismo" de Charles Brockden Brown de 1805. Washington Irving escribió cuentos misteriosos como "Rip van Winkle" (1819) y "The Legend of Sleepy Hollow" (1820). Nathaniel Hawthorne publicó la primera parte de sus Twice-Told Tales en 1837. Edgar Allan Poe escribió sus cuentos de misterio e imaginación entre 1832 y 1849. Las historias clásicas son "The Fall of the House of Usher", "The Tell-Tale Heart". , "The Cask of Amontillado", "The Pit and the Pendulum", y la primera historia de detectives, "The Murders in the Rue Morgue". En "The Philosophy of Composition" (1846), Poe argumentó que una obra literaria debería ser lo suficientemente corta como para que un lector termine de una vez.
En Alemania, la primera colección de cuentos fue escrita por Heinrich von Kleist en 1810 y 1811. Los hermanos Grimm publicaron su primer volumen de cuentos de hadas en 1812. ETA Hoffmann siguió con sus propios cuentos originales de fantasía, de los cuales "El cascanueces y el Mouse King "(1816) es el más famoso.
En Francia, Prosper Mérimée escribió Mateo Falcone en 1829.
1850-1900
En la segunda mitad del siglo XIX, el crecimiento de revistas impresas y revistas creó una fuerte demanda de ficción corta de entre 3.000 y 15.000 palabras.
En el Reino Unido, Thomas Hardy escribió docenas de cuentos, entre ellos "Los tres extraños" (1883), "Un simple interludio" (1885) y "Bárbara de la casa de Grebe" (1890). Rudyard Kipling publicó colecciones de cuentos para adultos, por ejemplo, Plain Tales from the Hills (1888), así como para niños, por ejemplo The Jungle Book (1894). En 1892, Arthur Conan Doyle llevó la historia de los detectives a una nueva altura con The Adventures of Sherlock Holmes . HG Wells escribió sus primeras historias de ciencia ficción en la década de 1880. Uno de sus más conocidos es "El país de los ciegos" (1904).
En los Estados Unidos, Herman Melville publicó su colección de cuentos The Piazza Tales en 1856. "The Celebrated Jumping Frog of Calaveras County" fue la historia principal del primer libro de Mark Twain un año después. En 1884, Brander Matthews, el primer profesor estadounidense de literatura dramática, publicó The Philosophy of the Short-Story . En ese mismo año, Matthews fue el primero en nombrar el género emergente "cuento". Otro teórico de la ficción narrativa fue Henry James. James escribió muchas historias cortas, incluyendo "The Real Thing" (1892), "Maud-Evelyn" y " The Beast in the Jungle" (1903). En la década de 1890, Kate Chopin publicó cuentos en varias revistas.
El autor francés más prolífico de cuentos fue Guy de Maupassant. Historias como " Boule de Suif " ("Bola de grasa", 1880) y " L'Inutile Beauté " ("La belleza inútil", 1890) son buenos ejemplos del realismo francés.
En Rusia, Ivan Turgenev ganó reconocimiento con su colección de cuentos A Sketches Sportsman . Nikolai Leskov creó sus primeros cuentos en la década de 1860. Al final de su vida, Fyodor Dostoyevski escribió "The Meek One" (1876) y "The Dream of a Ridiculous Man" (1877), dos historias con gran profundidad psicológica y filosófica. Leo Tolstoy manejó cuestiones éticas en sus historias cortas, por ejemplo en "Ivan the Fool" (1885), "¿Cuánta tierra necesita un hombre?" (1886) y "Alyosha the Pot" (1905). El mejor especialista de la historia corta rusa, sin embargo, fue Anton Chekhov. Ejemplos clásicos de su prosa realista son "The Bet" (1889), "Ward No. 6" (1892) y "The Lady with the Dog" (1899). La historia corta mejor conocida de Maxim Gorky es "
El prolífico autor indio de cuentos Munshi Premchand, fue pionero en el género en lengua Hindustani, escribiendo un cuerpo sustancial de cuentos y novelas en un estilo caracterizado por el realismo y una introspección no sentimental y auténtica en las complejidades de la sociedad india. El trabajo de Premchand, que incluye sus más de 200 historias cortas (como la historia "Lotería") y su novela Godaan, siguen siendo obras sustanciales.
Un maestro del cuento, el escritor de lengua urdu Saadat Hasan Manto, es venerado por su profundidad excepcional, ironía y humor sardónico. Autor de unas 250 historias cortas, obras de radio, ensayos, reminiscencias y una novela, Manto es ampliamente admirado por sus análisis de la violencia, el fanatismo, los prejuicios y las relaciones entre la razón y la sinrazón. Combinando el realismo con el surrealismo y la ironía, las obras de Manto, como el célebre cuento Toba Tek Singh, son obras maestras de la estética que continúan brindando una visión profunda de la naturaleza de la pérdida, la violencia y la devastación humanas.
En India, Rabindranath Tagore publicó relatos breves sobre la vida de los pobres y oprimidos, como los campesinos, las mujeres y los aldeanos, bajo el desgobierno colonial y la explotación.
En Polonia, Bolesław Prus fue el autor más importante de cuentos. En 1888, escribió "Una leyenda del viejo Egipto".
Machado de Assis, uno de los mayores novelistas de Brasil fue el escritor de cuentos más importante de su país en ese momento, bajo influencias (entre otros) de Xavier de Maistre, Lawrence Sterne, Guy de Maupassant. A finales del siglo XIX, el escritor João do Rio se hizo popular con cuentos sobre la bohemia. Al escribir sobre los antiguos esclavos y muy irónico sobre el nacionalismo, Lima Barretodió casi olvidada, pero se hizo muy popular en el siglo XX.
En la literatura portuguesa, los nombres más importantes de la época son Almeida Garrett y el historiador y novelista Alexandre Herculano. Todavía influyente, Eça de Queiroz produjo algunos cuentos con un estilo influenciado por Émile Zola, Balzac y Dickens.
1900-1945
En el Reino Unido, publicaciones periódicas como The Strand Magazine y Story-Teller contribuido a la popularidad de la historia corta. Héctor Hugh Munro (1870-1916), también conocido por su seudónimo de Saki, escribió cuentos satíricos sobre la Inglaterra eduardiana. W. Somerset Maugham, que escribió más de un centenar de historias cortas, fue uno de los autores más populares de su tiempo. PG Wodehouse publicó su primera colección de historias cómicas sobre Valet Jeeves en 1917. Muchas historias de detectives fueron escritas por GK Chesterton, Agatha Christie y Dorothy L. Sayers. Los cuentos cortos de Virginia Woolf son "Kew Gardens" (1919) y "Solid Objects", sobre un político con problemas mentales. Graham Greene escribió sus Twenty-One Stories entre 1929 y 1954. Un especialista en el cuento fue VS Pritchett, cuya primera colección apareció en 1932. Arthur C. Clarke publicó su primera historia de ciencia ficción, "Travel by Wire!"
En Irlanda, James Joyce publicó su colección de cuentos cortos Dubliners en 1914. Estas historias, escritas en un estilo más accesible que sus novelas posteriores, se basan en la observación cuidadosa de los habitantes de su ciudad natal.
En la primera mitad del siglo XX, varias revistas americanas de alto perfil como The Atlantic Monthly , Harper's Magazine , The New Yorker , Scribner's , The Saturday Evening Post , Esquirey The Bookman publicaron cuentos en cada número. La demanda de historias cortas de calidad era tan grande y el dinero pagado tan bien que F. Scott Fitzgerald repetidamente recurrió a la historia breve (como Matthews prefirió escribir) escribiendo para pagar sus numerosas deudas. Su primera colección Flappers and Philosophers apareció en forma de libro en 1920. William Faulkner escribió más de cien cuentos. Baja Moisés, una colección de siete historias, apareció en 1941. El estilo conciso de escritura de Ernest Hemingway era perfecto para la ficción más corta. Historias como "Un lugar limpio y bien iluminado" (1926), "Colinas como elefantes blancos" (1927) y "Las nieves del Kilimanjaro" (1936) tienen solo unas pocas páginas, pero cuidadosamente diseñadas. La historia agridulce de Dorothy Parker "Big Blonde" debutó en 1929. Una popular historia de ciencia ficción es "Nightfall" de Isaac Asimov.
Katherine Mansfield de Nueva Zelanda escribió muchas historias cortas entre 1912 y su muerte en 1923. "The Doll's House" (1922) trata el tema de la inequidad social.
Dos autores importantes de cuentos cortos en lengua alemana fueron Thomas Mann y Franz Kafka. En 1922, este último escribió "A Hunger Artist", sobre un hombre que ayuna durante varios días.
Ryūnosuke Akutagawa (1892-1927) se llama el padre de la historia corta japonesa.
En Brasil, el escritor de cuentos moderno más famoso es Mário de Andrade. En ese momento, el escritor paulistaní António de Alcantara Machado se hizo muy popular en su colección de cuentos titulada Brás, Bexiga e Barra Funda (1928), sobre varios barrios italianos, pero ahora se le lee principalmente en São Paulo. Además, el novelista Graciliano Ramos y el poeta Carlos Drummond de Andrade tienen importantes obras de cuentos.
Escritores portugueses como Mário de Sá-Carneiro, Florbela Espanca y Fernando Pessoa escribieron cuentos conocidos, aunque su género principal era la poesía.
1945 a la actualidad
El período que siguió a la Segunda Guerra Mundial vio un gran florecimiento de la ficción literaria corta en los Estados Unidos. The New Yorker continuó publicando las obras de los principales practicantes de mediados de siglo, incluida Shirley Jackson, cuya historia, "The Lottery", publicada en 1948, provocó la respuesta más fuerte en la historia de la revista hasta ese momento. Otros colaboradores frecuentes durante la última década de 1940 fueron John Cheever, John Steinbeck, Jean Stafford y Eudora Welty. Las Nueve Historias de JD Salinger (1953) experimentó con el punto de vista y la voz, mientras que la historia de Flannery O'Connor "Un buen hombre es difícil de encontrar" (1955) revitalizó el estilo del gótico sureño. La identidad cultural y social jugó un papel considerable en gran parte de la ficción corta de la década de 1960. Philip Roth y Grace Paley cultivaron voces distintivas de judíos y estadounidenses. "I Stand Here Ironing" de Tillie Olsen (1961) adoptó una perspectiva conscientemente feminista. La colección de James Baldwin Going to Meet the Man (1965) contaba historias de la vida afroamericana. The Lonely Voice de Frank O'Connor , una exploración de la historia corta, apareció en 1963. Las historias cortas de Wallace Stegner se encuentran principalmente en el oeste americano. Stephen King publicó muchas historias cortas en revistas para hombres en la década de 1960 y posteriores. La década de 1970 vio el surgimiento de la historia corta posmoderna en las obras de Donald Barthelme y John Barth. Los tradicionalistas como John Updike y Joyce Carol Oates mantuvieron una influencia significativa en el formulario. El minimalismo ganó amplia influencia en la década de 1980, sobre todo en el trabajo de Raymond Carver y Ann Beattie.
Los escritores de cuentos canadienses incluyen Alice Munro, Mavis Gallant y Lynn Coady.
En el Reino Unido, Daphne du Maurier escribió historias de suspenso como "The Birds" (1952) y "Do not Look Now" (1971). Roald Dahl era el maestro del twist-in-the-tale. Colecciones de cuentos como Lamb to the Slaughter (1953) y Kiss Kiss (1960) ilustran su humor negro.
En Italia, Italo Calvino publicó la colección de cuentos Marcovaldo , sobre un hombre pobre en una ciudad, en 1963.
En Brasil, el cuento se hizo popular entre las escritoras como Clarice Lispector, Lygia Fagundes Telles, Adélia Prado, que escribió sobre su sociedad desde un punto de vista femenino, aunque el género tiene grandes escritores como Dalton Trevisan, Autran Dourado Moacyr Scliar y Carlos Heitor Cony también. Además, escribiendo sobre la pobreza y las favelas, João Antonio se convirtió en un escritor conocido. Otros autores de ficción cortos posmodernos son los escritores Hilda Hilst y Caio Fernando Abreu. La literatura de detectives fue dirigida por Rubem Fonseca. También es necesario mencionar a João Guimarães Rosa, quien escribió cuentos en el libro Sagarana utilizando un lenguaje complejo y experimental basado en cuentos de tradición oral.
Escritores portugueses como Virgílo Ferreira, Fernando Goncalves Namora y Sophia de Mello Breyner Andresen se encuentran entre los escritores de cuentos más influyentes de la literatura en lengua portuguesa del siglo XX. Manuel da Silva Ramos es uno de los nombres más conocidos de la posmodernidad en el país. El ganador del Premio Nobel José Saramago publicó algunas historias cortas, pero se hizo popular a partir de sus novelas.
El escritor angoleño José Luandino Vieira es uno de los escritores más conocidos de su país y tiene varias historias cortas. José Eduardo Agualusa también es cada vez más leído en los países de habla portuguesa.
La mozambiqueña Mia Couto es una escritora de post prosa moderna ampliamente conocida, y es leída incluso en países que no hablan portugués. Otros escritores mozambiqueños como Suleiman Cassamo, Paulina Chiziane y Eduardo White están ganando popularidad entre los hablantes de portugués.
El escritor argentino Jorge Luis Borges es uno de los escritores más famosos de cuentos en español. "La Biblioteca de Babel" (1941) y "El Aleph" (1945) manejan temas difíciles como el infinito. Dos de los escritores más representativos del género del Realismo Mágico son también conocidos escritores de cuentos argentinos: Adolfo Bioy Casares y Julio Cortázar.
El escritor uruguayo Juan Carlos Onetti es conocido como uno de los escritores de realismo mágico más importantes de América Latina.
En Colombia, el galardonado con el Premio Nobel Gabriel García Márquez es el principal novelista y cuentista, conocido por sus historias de realismo mágico y su defensa del Partido Comunista en su país.
El escritor peruano Mario Vargas Llosa, también ganador del Premio Nobel, tiene importantes obras de cuentos.
El ganador del Premio Nobel egipcio Naguib Mafouz es el autor más conocido de su país, pero tiene solo unas pocas historias cortas.
Escritores de cuentos japoneses conocidos mundialmente incluyen Kenzaburō Ōe (ganador del Premio Nobel de 1994), Yukio Mishima y Haruki Murakami.
El escritor filipino de varios premios Peter Solis Nery es uno de los escritores de historias cortas más famosos en el idioma de Hiligaynon. Sus historias "Lirio" (1998), "Candido" (2007), "Donato Bugtot" (2011) y "Si Padre Olan kag ang Dios" (2013) son todos ganadores del premio de oro en los Premios Palanca de Literatura Filipina.
Características
Como una forma concentrada de narrativa en prosa ficción, el cuento ha sido teorizado a través de los elementos tradicionales de la estructura dramática: exposición (la introducción de escenario, situación y personajes principales), complicación (el evento que introduce el conflicto), acción ascendente, crisis (el momento decisivo para el protagonista y su compromiso con un curso de acción), clímax (el punto de mayor interés en términos del conflicto y el punto con más acción) y resolución (el punto cuando se resuelve el conflicto). Debido a su longitud, las historias cortas pueden o no seguir este patrón. Por ejemplo, las historias cortas modernas solo ocasionalmente tienen una exposición, más típicamente comenzando en el medio de la acción ( en medias res ). Al igual que con las historias más largas, las tramas de historias cortas también tienen clímax, crisis o punto de inflexión. Sin embargo, las terminaciones de muchas historias cortas son abruptas y abiertas y pueden o no tener una lección moral o práctica. Al igual que con cualquier forma de arte, las características exactas de una historia breve variarán según el creador.
Obtenido de: https://en.wikipedia.org/wiki/Short_story