Partenón
Definición
| Partenón | |
|---|---|
| Παρθενώνας | |
 El Partenón |
El Partenón ( / p ɑr theta del ə ˌ n ɒ n , - n ən / ; en griego antiguo Παρθενών ; griego: Παρθενώνας , parthenonas) es un antiguo templo, en la Acrópolis de Atenas, Grecia, dedicado a la diosa Atenea, a quien el pueblo de Atenas consideraba su protector. La construcción comenzó en 447 aC cuando el Imperio ateniense estaba en la cima de su poder. Se completó en 438 aC aunque la decoración del edificio continuó hasta 432 a. Es el edificio sobreviviente más importante de la Grecia clásica, generalmente considerado el cenit de la orden dórica. Sus esculturas decorativas se consideran algunos de los puntos culminantes del arte griego. El Partenón es considerado como un símbolo duradero de la antigua Grecia, la democracia ateniense y la civilización occidental, y uno de los monumentos culturales más importantes del mundo. A los atenienses que lo construyeron, el Partenón y otros monumentos de Pericleo de la Acrópolis, fueron vistos fundamentalmente como una celebración de la victoria helénica sobre los invasores persas y como una acción de gracias a los dioses por esa victoria. El Ministerio de Cultura griego está llevando a cabo un programa de restauración y reconstrucción selectiva para garantizar la estabilidad de la estructura parcialmente destruida.
El propio Partenón reemplazó un templo más antiguo de Atenea, que los historiadores llaman el Partenón anterior o Partenón, que fue destruido en la invasión persa del 480 aC El templo está arqueoastronómicamente alineado con las Híades. Como la mayoría de los templos griegos, el Partenón tenía un propósito práctico como el tesoro de la ciudad. Durante un tiempo, sirvió como el tesoro de la Liga de Delos, que más tarde se convirtió en el Imperio ateniense. En la última década del siglo VI dC, el Partenón se convirtió en una iglesia cristiana dedicada a la Virgen María.
Después de la conquista otomana, se convirtió en una mezquita a principios de la década de 1460. El 26 de septiembre de 1687, un bombardeo veneciano encendió un depósito de munición otomano dentro del edificio. La explosión resultante dañó severamente el Partenón y sus esculturas. De 1800 a 1803, Thomas Bruce, séptimo conde de Elgin retiró algunas de las esculturas supervivientes con el supuesto permiso del Imperio Otomano. Estas esculturas, ahora conocidas como Elgin Marbles o Parthenon Marbles, se vendieron en 1816 al Museo Británico de Londres, donde ahora se exhiben. Desde 1983 (por iniciativa de la ministra de Cultura, Melina Mercouri), el gobierno griego se ha comprometido a devolver las esculturas a Grecia.
Etimología
El origen del nombre del Partenón proviene de la palabra griega παρθενών ( parthenon ), que se refería a "apartamentos de mujeres solteras" en una casa y en el caso del Partenón parece haberse usado al principio solo para una habitación particular del templo; se debate qué habitación es esta y cómo la sala adquirió su nombre. El Léxico Griego-Inglés Liddell-Scott-Jones establece que esta habitación era la cella occidental del Partenón, al igual que JB Bury. Jamauri D. Green sostiene que el parthenon era la habitación en la que los peplos presentados a Atenea en el Festival Panathenaic fueron tejidos por el arrephoroi, un grupo de cuatro jóvenes elegidas para servir a Athena cada año. Christopher Pelling afirma que Athena Parthenos pudo haber constituido un culto discreto a Atenea, íntimamente relacionado, pero no idéntico, con el de Atenea Polias. Según esta teoría, el nombre del Partenón significa el "templo de la diosa virgen" y se refiere al culto de Atenea Parthenos que se asoció con el templo. El epíteto parthénos ( παρθένος ) significaba "doncella, niña", pero también "virgen, mujer soltera" y fue especialmente usado para Artemisa, la diosa de los animales salvajes, la caza y la vegetación, y para Atenea, la diosa de la estrategia y la táctica , artesanía y razón práctica. También se ha sugerido que el nombre del templo alude a las doncellas ( parthenoi), cuyo supremo sacrificio garantizaba la seguridad de la ciudad. Parthénos también se ha aplicado a la Virgen María, Parthénos Maria, y el Partenón se había convertido a una iglesia cristiana dedicada a la Virgen María en la última década del siglo VI.
La primera instancia en la que el Partenón definitivamente se refiere a todo el edificio se encuentra en las escrituras del orador Demóstenes del siglo IV a. En las cuentas de construcción del siglo quinto, la estructura simplemente se llama ho naos ("el templo"). Los arquitectos Iktinos y Calícrates se dice que han llamado el edificio hekatompedos ( "el centenar de pie") en su tratado perdido en la arquitectura de Atenas, y, en el siglo cuarto y más tarde, el edificio fue referido como el hekatompedos o la Hekatompedon así como el Partenón; el escritor del siglo I dC Plutarch se refirió al edificio como el Partenón de Hekatompedos .
Debido a que el Partenón estaba dedicado a la diosa griega Atenea, a veces se lo conoce como el Templo de Minerva, el nombre romano de Atenea, particularmente durante el siglo XIX.
Función
Aunque el Partenón es arquitectónicamente un templo y generalmente se llama así, no es realmente uno en el sentido convencional de la palabra. Se ha excavado un pequeño santuario dentro del edificio, en el sitio de un antiguo santuario probablemente dedicado a Atenea como una forma de acercarse a la diosa, pero el Partenón nunca acogió el culto de Atenea Polias, patrona de Atenas: la imagen de culto, que estaba bañado en el mar y al que se le presentó el peplo , era un xoanon demadera de olivo , ubicado en un altar más antiguo en el lado norte de la Acrópolis.
La estatua colosal de Atenea por Fidias no estaba relacionada con ningún culto y no se sabe que haya inspirado ningún fervor religioso. No parecía tener ninguna sacerdotisa, altar o nombre de culto. De acuerdo con Tucídides, Pericles una vez se refirió a la estatua como una reserva de oro, destacando que "contenía cuarenta talentos de oro puro y era totalmente extraíble". El estadista ateniense, por lo tanto, implica que el metal, obtenido de la acuñación contemporánea, podría usarse nuevamente sin ninguna impiedad. El Partenón debería ser visto como un gran escenario para la estatua votiva de Fidias en lugar de un sitio de culto. En muchos escritos de los griegos se dice que había muchos tesoros almacenados dentro del templo, como espadas persas y pequeñas figuras de estatuas hechas de metales preciosos.
La arqueóloga Joan Breton Connelly ha abogado recientemente por la coherencia del programa escultórico del Partenón al presentar una sucesión de narraciones genealógicas que rastrean la identidad ateniense a través de los tiempos: desde el nacimiento de Atenea, a través de batallas épicas y cósmicas, hasta el gran evento final de la La Edad de Bronce ateniense, la guerra de Erecteo y Eumolpos. Ella argumenta una función pedagógica para la decoración esculpida del Partenón, una que establece y perpetúa la fundación ateniense mito, memoria, valores e identidad. Mientras que algunos clasicistas, incluidos Mary Beard, Peter Green y Garry Wills dudaron o rechazaron la tesis de Connelly, un número creciente de historiadores, arqueólogos y eruditos clásicos respaldan su trabajo. Incluyen: JJ Pollitt, Brunilde Ridgway, Nigel Spivey, Caroline Alexander, AE Stallings.
Partenón antiguo
El primer intento de construir un santuario para Atenea Parthenos en el sitio del actual Partenón comenzó poco después de la Batalla de Maratón (hacia el 490-488 aC) sobre una sólida base de piedra caliza que extendía y nivelaba la parte sur de la cumbre de la Acrópolis. Este edificio reemplazó a un hekatompedon (que significa "cien pies de página") y se habría colocado junto al templo arcaico dedicado a Atenea Polias ("de la ciudad"). El antiguo o el prepartón, como se lo menciona con frecuencia, todavía estaba en construcción cuando los persas saquearon la ciudad en 480 aC y arrasaron la Acrópolis.
La existencia tanto del proto-Partenón como de su destrucción se conocía de Herodoto, y los tambores de sus columnas eran claramente visibles construidos en el muro cortina al norte del Erecteión. Más evidencia física de esta estructura se reveló con las excavaciones de Panagiotis Kavvadias de 1885-90. Los hallazgos de esta excavación permitieron a Wilhelm Dörpfeld, entonces director del Instituto Arqueológico Alemán, afirmar que existía una subestructura distinta al Partenón original, llamada Partenón I por Dörpfeld, no inmediatamente debajo del edificio actual como se había supuesto previamente. La observación de Dörpfeld fue que los tres escalones del primer Partenón consistían en dos escalones de piedra caliza de Poros, al igual que los cimientos, y un escalón superior de piedra caliza de Karrha que estaba cubierto por el escalón más bajo del Partenón de Pericles. Esta plataforma era más pequeña y ligeramente al norte del Partenón final, lo que indica que se construyó para un edificio completamente diferente, ahora completamente cubierto. Esta imagen fue algo complicada por la publicación del informe final sobre las excavaciones de 1885-90, que indica que la subestructura era contemporánea con las murallas kimonianas, e implica una fecha posterior para el primer templo.
Si el Partenón original fue destruido en 480, invita a preguntarse por qué el sitio quedó en ruinas durante treinta y tres años. Un argumento involucra el juramento de los aliados griegos antes de la Batalla de Platea en 479 aC declarando que los santuarios destruidos por los persas no serían reconstruidos, un juramento del cual los atenienses solo fueron absueltos con la Paz de Callias en 450. Lo mundano el hecho del costo de reconstruir Atenas después del saqueo persa es al menos una causa probable. Sin embargo, las excavaciones de Bert Hodge Hill lo llevaron a proponer la existencia de un segundo Partenón, iniciado en el período de Kimon después del 468 aC. Hill afirmó que el paso de piedra caliza Karrha Dörpfeld pensó que era el más alto del Partenón. De hecho, era el más bajo de los tres escalones del Partenón II, cuyas dimensiones de estilóbato Hill calculaba en 23.51 por 66.
Una dificultad para fechar el proto-Partenón es que en el momento de la excavación de 1885, el método arqueológico de seriación no estaba completamente desarrollado; la excavación y el relleno descuidados del sitio llevaron a la pérdida de información muy valiosa. Un intento de discutir y dar sentido a los fragmentos encontrados en la Acrópolis llegó con el estudio de dos volúmenes de Graef y Langlotz publicado en 1925-33. Esto inspiró al arqueólogo estadounidense William Bell Dinsmoor a tratar de proporcionar fechas límite para la plataforma del templo y las cinco paredes ocultas bajo el re-terraceo de la Acrópolis. Dinsmoor concluyó que la última fecha posible para el Partenón I no era anterior al 495 aC, lo que contradice la fecha anticipada dada por Dörpfeld. Además, Dinsmoor negó que hubiera dos proto-Partenones, y sostuvo que el único templo anterior a Pericles fue lo que Dörpfeld denominó el Partenón II. Dinsmoor y Dörpfeld intercambiaron puntos de vista en el American Journal of Archaeology en 1935.
Edificio actual
A mediados del siglo V aC, cuando la Acrópolis ateniense se convirtió en la sede de la Liga de Delos y Atenas era el mayor centro cultural de su tiempo, Pericles inició un ambicioso proyecto de construcción que duró toda la segunda mitad del siglo. Los edificios más importantes visibles en la Acrópolis hoy en día - el Partenón, el Propileo, el Erecteión y el templo de Atenea Nike - fueron erigidos durante este período. El Partenón fue construido bajo la supervisión general del artista Fidias, quien también se encargó de la decoración escultórica. Los arquitectos Ictinos y Callicrates comenzaron su trabajo en 447 aC, y el edificio se completó sustancialmente en 432, pero el trabajo en las decoraciones continuó hasta al menos 431.
Arquitectura
El Partenón es un templo dórico octagonal de estilo perlíptico con características arquitectónicas iónicas. Se encuentra en una plataforma o estilobato de tres pasos. Al igual que otros templos griegos, es de construcción de poste y dintel y está rodeado por columnas ("peripterales") que llevan un entablamento. Hay ocho columnas en cada extremo ("octastyle") y diecisiete en los lados. Hay una doble fila de columnas en cada extremo. La columnata rodea una estructura de mampostería interior, la cella, que está dividido en dos compartimentos. En cada extremo del edificio, el frontón está terminado con un frontón triangular originalmente ocupado por figuras esculpidas. Las columnas son de orden dórico, con mayúsculas simples, ejes acanalados y sin bases. Encima del arquitrabe del entablamento hay un friso de paneles pictóricos tallados (metopas), separados por triglifos arquitectónicos formales, típicos del orden dórico. Alrededor de la cella y a través de los dinteles de las columnas interiores se extiende un friso esculpido continuo en bajo relieve. Este elemento de la arquitectura es de estilo jónico en lugar de dórico.
Medido en el estilóbato, las dimensiones de la base del Partenón son 69.5 por 30.9 metros (228 por 101 pies). La cella tenía 29,8 metros de largo por 19,2 metros de ancho (97,8 × 63,0 pies). En el exterior, las columnas dóricas miden 1.9 metros (6.2 pies) de diámetro y tienen 10.4 metros (34 pies) de alto. Las columnas de esquina son ligeramente más grandes en diámetro. El Partenón tenía 46 columnas exteriores y 23 columnas internas en total, cada columna contiene 20 flautas. (Una flauta es el eje cóncavo tallado en forma de columna.) El techo estaba cubierto con grandes azulejos de mármol superpuestos conocidos como imbrices y tegulae.
El Partenón es considerado como el mejor ejemplo de la arquitectura griega. El templo, escribió John Julius Cooper, "goza de la reputación de ser el templo dórico más perfecto jamás construido. Incluso en la antigüedad, sus refinamientos arquitectónicos eran legendarios, especialmente la sutil correspondencia entre la curvatura del estilóbato, el estrechamiento de las paredes naos y el entasis de las columnas ". Entasis se refiere a la ligera hinchazón, de 1/8 de pulgada, en el centro de las columnas para contrarrestar la apariencia de columnas que tienen cintura, ya que la hinchazón las hace mirar directamente desde la distancia. El estilóbato es la plataforma en la que se encuentran las columnas. Como en muchos otros templos griegos clásicos, tiene una ligera curvatura parabólica ascendente destinada a arrojar agua de lluvia y reforzar la construcción contra los terremotos. Por lo tanto, se puede suponer que las columnas se inclinen hacia afuera, pero en realidad se inclinan ligeramente hacia adentro para que, si continúan, se encuentren casi exactamente a una milla sobre el centro del Partenón; dado que todas tienen la misma altura, la curvatura del borde externo del estilóbato se transmite al arquitrabe y al techo superior: "Todos siguen la regla de ser construidos con curvas delicadas", observó Gorham Stevens al señalar que, además,
No está universalmente acordado cuál fue el efecto deseado de estos "refinamientos ópticos"; pueden servir como una especie de "ilusión óptica inversa". Como los griegos pueden haber estado conscientes, dos líneas paralelas parecen arquearse, o curvarse hacia afuera, cuando se cruzan por líneas convergentes. En este caso, el techo y el piso del templo parecen inclinarse en presencia de los ángulos circundantes del edificio. Esforzándose por la perfección, los diseñadores pueden haber agregado estas curvas, compensando la ilusión mediante la creación de sus propias curvas, negando así este efecto y permitiendo que el templo se vea como se pretendía. También se sugiere que fue para avivar lo que podría haber aparecido como una masa inerte en el caso de un edificio sin curvas, pero la comparación debería ser, según el historiador del Smithsonian Evan Hadingham, con el Partenón.
Algunos estudios de la Acrópolis, incluido el Partenón, concluyen que muchas de sus proporciones se aproximan a la proporción áurea. La fachada del Partenón, así como los elementos de su fachada y de otros lugares, pueden verse delimitados por rectángulos de oro. Esta opinión de que la proporción áurea se empleó en el diseño ha sido discutida en estudios más recientes.
Escultura
La cella del Partenón albergaba la estatua criselefantina de Atenea Partenos esculpida por Fidias y dedicada en 439 o 438 aC La apariencia de esto se conoce a partir de otras imágenes. La piedra decorativa fue originalmente muy coloreada. El templo estaba dedicado a Atenea en ese momento, aunque la construcción continuó hasta casi el comienzo de la Guerra del Peloponeso en 432. Para el año 438, la decoración escultórica de las metopas dóricas en el friso sobre la columnata exterior, y del friso jónico alrededor la parte superior de las paredes de la cella, se había completado. En el opisthodomus (la trastienda de la cella) se almacenaban las contribuciones monetarias de la Liga de Delos, de la cual Atenas era el miembro principal.
Solo un número muy pequeño de las esculturas permanecen in situ ; la mayoría de las esculturas supervivientes son hoy (polémicamente) en el Museo Británico de Londres como Elgin Marbles, y el Museo de la Acrópolis de Atenas, pero algunas piezas también están en el Museo del Louvre, y museos en Roma, Viena y Palermo.
Metopes
El friso del entablamento del Partenón contenía noventa y dos metopas, catorce en el lado este y el oeste, treinta y dos en el lado norte y sur. Fueron tallados en alto relieve, una práctica empleada hasta entonces solo en tesoros (edificios utilizados para guardar los obsequios votivos a los dioses). De acuerdo con los registros del edificio, las esculturas de metopa datan de los años 446-440 aC Las metopas del lado este del Partenón, sobre la entrada principal, representan la Gigantomachy (la batalla mítica entre los dioses olímpicos y los gigantes). Las metopas del extremo oeste muestran la Amazonomachy (la mítica batalla de los atenienses contra las amazonas). Las metopas del lado sur muestran la Centauromaquia de Tesalia (batalla de los Lapitas ayudada por Teseo contra los Centauros de medio hombre y medio caballo). Metopes 13-21 están desaparecidos, pero los dibujos de 1674 atribuidos a Jaques Carrey indican una serie de humanos; estos han sido interpretados de diversas maneras como escenas de la boda Lapith, escenas de la historia temprana de Atenas y varios mitos. En el lado norte del Partenón, las metopas están mal conservadas, pero el sujeto parece ser el saco de Troya.
Las metopas presentan ejemplos del Estilo Severo en la anatomía de las cabezas de las figuras, en la limitación de los movimientos corporales a los contornos y no a los músculos, y en presencia de venas pronunciadas en las figuras de la Centauromaquia. Varias de las metopas aún permanecen en el edificio, pero, con la excepción de las del lado norte, están severamente dañadas. Algunos de ellos están ubicados en el Museo de la Acrópolis, otros están en el Museo Británico, y uno está en el museo del Louvre.
En marzo de 2011, los arqueólogos anunciaron que habían descubierto cinco metopas del Partenón en la pared sur de la Acrópolis, que se habían extendido cuando la Acrópolis fue utilizada como fortaleza. Según el diario Eleftherotypia , los arqueólogos afirmaron que las metopas habían sido colocadas allí en el siglo XVIII cuando la muralla de la Acrópolis estaba siendo reparada. Los expertos descubrieron las metopas mientras procesaban 2.250 fotografías con métodos fotográficos modernos, ya que el mármol blanco de Pentelic del que están hechas difería de la otra piedra de la pared. Anteriormente se suponía que las metopas que faltaban se destruyeron durante la explosión de Morosini del Partenón en 1687.
Friso
El rasgo más característico en la arquitectura y decoración del templo es el friso jónico que corre alrededor de las paredes exteriores de la cella, que es la estructura interior del Partenón. El friso de bajo relieve fue tallado in situ; está fechado en 442 aC-438 aC
Una interpretación es que representa una versión idealizada de la procesión Panathenaic desde la Puerta de Dipylon en el Kerameikos hasta la Acrópolis. En esta procesión celebrada cada año, con una procesión especial que tiene lugar cada cuatro años, atenienses y extranjeros participaban para honrar a la diosa Atenea, ofreciendo sacrificios y un nuevo peplos (vestido tejido por seleccionadas muchachas atenienses llamadas ergastines ).
Joan Breton Connelly ofrece una interpretación mitológica para el friso, una que está en armonía con el resto del programa escultórico del templo que muestra la genealogía ateniense a través de una serie de mitos de sucesión establecidos en el pasado remoto. Ella identifica el panel central sobre la puerta del Partenón como el sacrificio previo a la batalla de la hija del rey Erecteo, un sacrificio que aseguró la victoria ateniense sobre Eumolpos y su ejército tracio. La gran procesión que marcha hacia el este del Partenón muestra el sacrificio de acción de gracias después de la batalla de ganado y ovejas, miel y agua, seguido por el triunfante ejército de Erecteo que regresa de su victoria. Esto representa la primera Panathenaia ambientada en tiempos míticos, el modelo en el que se basaron las procesiones panaténaicas históricas.
Frontones
El viajero Pausanias, cuando visitó la Acrópolis a finales del siglo II dC, solo mencionó brevemente las esculturas de los frontones (frontones) del templo, reservando la mayoría de su descripción para la estatua de oro y marfil de la diosa en el interior .
Frontón este
Las figuras en las esquinas del frontón representan el paso del tiempo en el transcurso de un día completo. Tethrippa de Helios y Selene se encuentran en las esquinas izquierda y derecha del frontón, respectivamente. Los caballos del carro de Helios se muestran con expresiones lívidas mientras ascienden hacia el cielo al comienzo del día; mientras que los caballos de Selene luchan por mantenerse en la escena del frontón cuando el día llega a su fin.
Frontón oeste
Los seguidores de Atenea están ampliamente ilustrados en la parte trasera del carro izquierdo, mientras que los defensores de Poseidón se muestran detrás del carro derecho. Se cree que las esquinas del frontón están ocupadas por deidades de agua atenienses, como el río Kephisos, el río Ilissos y la ninfa Callirhoe. Esta creencia se fusiona con el carácter fluido de la posición corporal de las esculturas, que representa el esfuerzo del artista para dar la impresión de un río que fluye. Junto al dios del río izquierdo, están las esculturas del mítico rey de Atenas (Kekrops) con sus hijas (Aglauros, Pandrosos, Herse). La estatua de Poseidón fue la escultura más grande en el frontón hasta que se rompió en pedazos durante el esfuerzo de Francesco Morosini para eliminarla en 1688. La parte posterior del torso fue encontrada por Lusieri en la base de una casa turca en 1801 y actualmente se encuentra en el Museo Británico. La parte anterior fue revelada por Ross en 1835 y ahora se lleva a cabo en el Museo de la Acrópolis de Atenas.
Cada estatua en el frontón occidental tiene una parte posterior completamente completa, lo que habría sido imposible de ver cuando la escultura estaba en el templo; esto indica que los escultores hicieron un gran esfuerzo para retratar con precisión el cuerpo humano.
Athena Parthenos
La única pieza de escultura del Partenón que se sabe que fue de la mano de Fidias fue la estatua de Atenea ubicada en el naos . Esta enorme escultura criselefantina ahora se pierde y se conoce solo por copias, pintura de vasijas, gemas, descripciones literarias y monedas.
Historia posterior
Antigüedad tardía
Un gran incendio estalló en el Partenón poco después de la mitad del siglo III dC que destruyó el techo del Partenón y gran parte del interior del santuario. A los piratas de Heruli también se les atribuye el despido de Atenas en 276, y la destrucción de la mayoría de los edificios públicos allí, incluido el Partenón. Las reparaciones se realizaron en el siglo IV d. C., posiblemente durante el reinado de Juliano el Apóstata. Se instaló un nuevo techo de madera cubierto con azulejos de arcilla para cubrir el santuario. Se inclinaba en una pendiente mayor que el techo original y dejaba al descubierto las alas del edificio.
El Partenón sobrevivió como un templo dedicado a Atenea durante casi mil años hasta que Teodosio II, durante la persecución de los paganos en el Imperio Romano tardío, decretó en 435 d. C. que todos los templos paganos en el Imperio Romano de Oriente fueran cerrados. Sin embargo, se debate exactamente cuando durante el siglo V se puso en práctica el cierre del Partenón como templo. Se sugiere que ocurrió en c. 481-484, en las instrucciones contra los templos restantes por orden del emperador Zeno, porque el templo había sido el foco de la oposición pagana helénica contra Zenón en Atenas en apoyo de Illus, que había prometido restaurar los ritos helénicos a los templos que todavía estaban en pie.
En algún momento del siglo V, la gran imagen de culto de Atenea fue saqueada por uno de los emperadores y llevada a Constantinopla, donde fue destruida más tarde, posiblemente durante el asedio y el saqueo de Constantinopla durante la Cuarta Cruzada en 1204 AD.
Iglesia cristiana
El Partenón se convirtió en una iglesia cristiana en la última década del siglo VI dC para convertirse en la Iglesia de Parthenos Maria (Virgen María) o la Iglesia de los Theotokos (Madre de Dios). La orientación del edificio se cambió para mirar hacia el este; la entrada principal se colocó en el extremo occidental del edificio, y el altar y el iconostasio cristianos se situaron hacia el lado este del edificio adyacente a un ábside construido donde anteriormente se encontraba el pronaos del templo. Se construyó un gran portal central con puertas laterales circundantes en la pared que divide la cella, que se convirtió en la nave de la iglesia, desde la cámara posterior, el nártex de la iglesia. Los espacios entre las columnas del opisthodomus y el peristilo estaba amurallado, aunque varias puertas aún permitían el acceso. Los iconos fueron pintados en las paredes y muchas inscripciones cristianas fueron talladas en las columnas del Partenón. Estas renovaciones inevitablemente llevaron a la eliminación y dispersión de algunas de las esculturas. Aquellos que representaban dioses posiblemente fueron reinterpretados según un tema cristiano o eliminados.
El Partenón se convirtió en el cuarto destino de peregrinación cristiano más importante en el Imperio Romano de Oriente después de Constantinopla, Éfeso y Tesalónica. En 1018, el emperador Basilio II fue en peregrinación a Atenas directamente después de su victoria final sobre los búlgaros con el único propósito de adorar en el Partenón. En los relatos griegos medievales, se lo denomina el Templo de Theotokos Atheniotissa y, a menudo, indirectamente, se lo denomina como famoso sin explicar a qué templo se referían exactamente, estableciendo así que era realmente bien conocido.
En el momento de la ocupación latina, se convirtió durante aproximadamente 250 años en una iglesia católica de Nuestra Señora. Durante este período, una torre, utilizada como torre de vigilancia o campanario y que contiene una escalera de caracol, se construyó en la esquina suroeste de la cella, y se construyeron tumbas abovedadas debajo del piso del Partenón.
Mezquita islámica
En 1456, las fuerzas turcas otomanas invadieron Atenas y sitiaron a un ejército florentino que defendía la Acrópolis hasta junio de 1458, cuando se rindió a los turcos. Los turcos pueden haber restaurado brevemente el Partenón a los cristianos ortodoxos griegos para su uso continuado como iglesia. Algún tiempo antes del final del siglo XV, el Partenón se convirtió en una mezquita.
Las circunstancias precisas bajo las cuales los turcos se apropiaron para usar como una mezquita no están claras; una cuenta dice que Mehmed II ordenó su conversión como castigo por un complot ateniense contra el dominio otomano. El ábside se convirtió en mihrab, la torre construida anteriormente durante la ocupación católica romana del Partenón se extendió hacia arriba para convertirse en minarete, se instaló un minbar, se quitaron el altar y el iconostasio cristianos, y las paredes se blanquearon para cubrir íconos de santos cristianos. y otras imágenes cristianas.
A pesar de las alteraciones que acompañan a la conversión del Partenón en una iglesia y, posteriormente, una mezquita, su estructura se mantuvo básicamente intacta. En 1667, el viajero turco Evliya Çelebi expresó su admiración por las esculturas del Partenón y describió figurativamente el edificio como "como una fortaleza inexpugnable no hecha por la acción humana". Él compuso una súplica poética de que, como "un trabajo menos de manos humanas que del Cielo mismo, debería permanecer en pie para siempre". El artista francés Jacques Carrey en 1674 visitó la Acrópolis y esbozó las decoraciones escultóricas del Partenón. A principios de 1687, un ingeniero llamado Plantier esbozó el Partenón para el francés Graviers d'Ortières. Estas representaciones, en particular las realizadas por Carrey, proporcionan importantes, ya veces la única,
Destrucción
En 1687, el Partenón fue dañado extensamente en la mayor catástrofe que le sobrevino en su larga historia. Como parte de la Gran Guerra Turca (1683-1699), los venecianos realizaron una expedición dirigida por Francesco Morosini para atacar Atenas y capturar la Acrópolis. Los turcos otomanos fortificaron la Acrópolis y utilizaron el Partenón como una revista de pólvora -a pesar de haber sido advertidos de los peligros de este uso por la explosión de 1656 que dañó severamente los Propileos- y como refugio para los miembros de la comunidad local turca. El 26 de septiembre, un proyectil de mortero veneciano, disparado desde la colina de Philopappus, hizo explotar la revista y el edificio quedó parcialmente destruido. La explosión destruyó la parte central del edificio e hizo que las paredes de la cella se desmoronaran y se convirtieran en escombros. La arquitecta y arqueóloga griega Kornilia Chatziaslani escribe que "... tres de las cuatro paredes del santuario casi colapsaron y cayeron las tres quintas partes de las esculturas del friso. Nada del techo aparentemente permaneció en su lugar. Seis columnas desde el lado sur cayeron, ocho desde el norte, así como lo que quedaba del porche oriental, a excepción de una columna. Las columnas trajeron consigo enormes arquitrabes de mármol, triglifos y metopas. "Alrededor de trescientas personas murieron en la explosión, que arrojó fragmentos de mármol sobre defensores turcos cercanos y causó grandes incendios que ardieron hasta el día siguiente y consumieron muchas casas. a excepción de una columna Las columnas trajeron consigo enormes arquitrabes de mármol, triglifos y metopas. "Alrededor de trescientas personas murieron en la explosión, que arrojó fragmentos de mármol sobre defensores turcos cercanos y causó grandes incendios que ardieron hasta el día siguiente y consumieron muchas casas. a excepción de una columna Las columnas trajeron consigo enormes arquitrabes de mármol, triglifos y metopas. "Alrededor de trescientas personas murieron en la explosión, que arrojó fragmentos de mármol sobre defensores turcos cercanos y causó grandes incendios que ardieron hasta el día siguiente y consumieron muchas casas.
Las cuentas escritas en el momento entran en conflicto sobre si esta destrucción fue deliberada o accidental; una de esas cuentas, escrita por el oficial alemán Sobievolski, declara que un desertor turco le reveló a Morosini el uso que los turcos le habían dado al Partenón; esperando que los venecianos no se dirijan a un edificio de tanta importancia histórica. Se dice que Morosini respondió dirigiendo su artillería para apuntar al Partenón. Posteriormente, Morosini buscó saquear esculturas de la ruina y causó más daños en el proceso. Las esculturas de Poseidón y los caballos de Atenea cayeron al suelo y se rompieron cuando sus soldados trataron de separarlos del frontón oeste del edificio.
Al año siguiente, los venecianos abandonaron Atenas para evitar un enfrentamiento con una gran fuerza que los turcos habían reunido en Calcis; en ese momento, los venecianos habían considerado explotar lo que quedaba del Partenón junto con el resto de la Acrópolis para negar su uso posterior como fortificación de los turcos, pero esa idea no se persiguió.
Después de que los turcos habían recuperado la Acrópolis, usaron algunos de los escombros producidos por esta explosión para erigir una mezquita más pequeña dentro de la cáscara del Partenón en ruinas. Durante el próximo siglo y medio, partes de la estructura restante fueron saqueadas por material de construcción y cualquier objeto de valor restante.
El siglo XVIII fue un período de estancamiento otomano; como resultado, muchos más europeos encontraron acceso a Atenas, y las pintorescas ruinas del Partenón fueron dibujadas y pintadas, lo que provocó un aumento en el filhelenismo y ayudó a despertar simpatía en Gran Bretaña y Francia por la independencia griega. Entre los primeros viajeros y arqueólogos se encontraban James Stuart y Nicholas Revett, quienes fueron comisionados por la Sociedad de Dilettanti para estudiar las ruinas de la Atenas clásica. Lo que produjeron fueron los primeros dibujos medidos del Partenón publicados en 1787 en el segundo volumen de Antiquities of Athens Measured and Delineated . En 1801, el embajador británico en Constantinopla, el conde de Elgin, obtuvo un cuestionable firman (edicto) del sultán, cuya existencia o legitimidad no se ha demostrado hasta hoy, para hacer moldes y dibujos de las antigüedades en la Acrópolis, para demoler edificios recientes si fuera necesario para ver las antigüedades y para quitarles esculturas.
Grecia independiente
Cuando la Grecia independiente obtuvo el control de Atenas en 1832, la sección visible del minarete fue demolida; solo su base y escalera de caracol hasta el nivel del arquitrabe permanecen intactas. Pronto todos los edificios medievales y otomanos en la Acrópolis fueron destruidos. Sin embargo, la imagen de la pequeña mezquita dentro de la cella del Partenón se ha conservado en la fotografía de Joly de Lotbinière, publicada en Lecurours's Excursions Daguerriennes en 1842: la primera fotografía de la Acrópolis. El área se convirtió en un recinto histórico controlado por el gobierno griego. Hoy en día atrae a millones de turistas cada año, que viajan por el camino en el extremo occidental de la Acrópolis, a través de los Propileos restaurados, y por el camino Panathenaic hasta el Partenón, que está rodeado por una valla baja para evitar daños.
Disputa sobre los mármoles
La disputa se centra alrededor de los Mármoles del Partenón eliminados por Thomas Bruce, 7 ° Conde de Elgin, de 1801 a 1803, que se encuentran en el Museo Británico. Algunas esculturas del Partenón también se encuentran en el Louvre en París, en Copenhague y en otros lugares, pero más de la mitad se encuentran en el Museo de la Acrópolis en Atenas. Algunos todavía se pueden ver en el edificio en sí. El gobierno griego ha hecho campaña desde 1983 para que el Museo Británico devuelva las esculturas a Grecia. El Museo Británico se ha negado rotundamente a devolver las esculturas, y los sucesivos gobiernos británicos no han querido obligar al Museo a hacerlo (lo que requeriría legislación). Sin embargo, las conversaciones entre altos representantes de los ministerios de cultura griegos y británicos y sus asesores jurídicos tuvieron lugar en Londres el 4 de mayo de 2007. Estas fueron las primeras negociaciones serias durante varios años,
Restauracion
En 1975, el gobierno griego comenzó un esfuerzo concertado para restaurar el Partenón y otras estructuras de la Acrópolis. Después de un poco de retraso, se estableció un Comité para la Conservación de los Monumentos de la Acrópolis en 1983. El proyecto atrajo más tarde fondos y asistencia técnica de la Unión Europea. Un comité arqueológico documentó a fondo cada artefacto que quedaba en el sitio, y los arquitectos ayudaron con modelos de computadora para determinar sus ubicaciones originales. Esculturas particularmente importantes y frágiles fueron transferidas al Museo de la Acrópolis. Se instaló una grúa para mover bloques de mármol; la grúa fue diseñada para plegarse debajo de la línea del techo cuando no está en uso. En algunos casos, se encontró que las reconstrucciones anteriores eran incorrectas. Estos fueron desmantelados, y comenzó un cuidadoso proceso de restauración. Originalmente, Pernos Hque estaban completamente cubiertos con plomo, que protegían al hierro de la corrosión. Los pernos estabilizadores agregados en el siglo XIX no estaban tan cubiertos y corroídos. Como el producto de la corrosión (óxido) es expansivo, la expansión causó más daños al agrietar el mármol.
La restauración funciona en 2002.
Trabajo en progreso en 2007.
Un bloque de arquitrabe reconstruido.
Restauración a gran escala en 2010.
La parte occidental funciona en 2014.
Obtenido de: https://en.wikipedia.org/wiki/Parthenon
